Author: ssalongen

Velkommen til utstillingsåpning med Solfrid Lindblom i Salongen visningsrom!

ÅPNING FREDAG 5. APRIL kl 18 – 20 

//

“Beneath our feet, within our bodies, beyond our comprehension”

I høst kom jeg over en markspist råtten sopp, og lot meg fengsle av det yrende livet jeg så i og på den. En hel verden fantes inni denne ene lille soppen, for ikke å snakke om kvadratmeter av mycel-nettverk som befant seg under bakken, ute av syne. Kroppene våre er vertskap for like mye liv som dette fruktlegemet av en sopp. Sopp finnes overalt – på maten vår, under bakken, inne i organene våre, og til og med i skyene. “Beneath our feet, within our bodies, beyond our comprehension” er en installasjon med kulltegninger og garn flettet sammen til et helhetlig nettverk, en symbiose mellom materialene som sammen blir mer enn summen av disse.

Vi mennesker er uløselig knyttet sammen med jordsmonnet og det intrikate mangfoldet av liv som utgjør det. Disse organismene ser ikke ut som oss, oppfører seg ikke som oss, og har heller ikke hjerne. Følgelig blir de tradisjonelt plassert nederst på rangstigen og blir oftest sett på som en passiv kulisse for dyreriket, til tross for at det er et komplekst nettverk som på mange måter overgår dyreriket og det menneskelige samfunnet. Historien har vist hvor brutale mennesker kan være overfor det som er annerledes. Det ukjente, det som er ulikt og det vi ikke forstår blir ofte undertrykt, utnyttet, utsatt for vold, eller ignorert. Hva skal til for at vi klarer å se verdi i det vi ikke forstår?

//

Solfrid Lindblom (født 1998) er utdannet ved Kunstakademiet i Tromsø og Einar Granum Kunstfagskole i Oslo. Hun har blant annet stilt ut på Agder Kunstsenter (Kristiansand), Small Projects (Tromsø) og har for tiden et utendørs verk på bylivsgate Grønland, støttet av Oslo Kommune. Lindblom jobber hovedsakelig med kulltegning, ofte i kombinasjon med andre uttrykksformer. Hennes kunstnerskap utforsker verdiperspektiver i antropocen, med fokus på den ikke-menneskelige naturen. Motivene hennes viser elementer fra planteriket og geologien i hennes nære omgivelser, gjerne det folk ellers overser eller rynker på nesen over.

https://www.solfridlindblom.com/
https://www.instagram.com/solfrid_lindblom/

Prosjektet er støttet av Cultiva Express og Trafo.

//

Åpningstider:
Lørdager kl 12-16
Søndager kl 12-16
Utstillingen står fram til 28/04/2024

Salongen inviterer til åpning av Leo Ribeiros utstilling fredag 9/2 kl 18-20!

Tittelen viser til det latinske ordet “Perpetuum mobile” som betyr en bevegelse som ikke stopper-en evig bevegelse.”

Leo Ribero  stiller ut kunstrykk og viser animert kortfilm. På åpningen vil Rodrigo Lopes og Eduardo Scaramuzza vil spille  “Andromeda fra, animasjonens Soundtrack.
Verkene er en kunstnerisk visjon blandet med dokumentasjon, registrering og bevaring av arkitektonisk hukommelse.

Utstillingen omhandler kritikk av byvekst, med tap av hukommelse, ødeleggelse av hverdagsliv og mennesklige relasjoner som mulige følger.  Den brasilianske modernistiske arkitekten Oscar Nimeyer sa : “arkitektur er ikke viktig, mennesker er viktige”. 

Leo Ribeiro er en brasiliansk illustratør og animatør som har base i Stavanger. Han er utdannet innen arkitektur og urbanisme og har doktorgrad i design. Hans animerte kortfilmer ble tildelt flere priser på animasjonsfestivaler i Brasil. Leo samarbeider også med tegneserieutgivere i Brasil, Portugal og Norge. De siste årene har Leo Ribeiro vært opptatt av å undersøke Stavangers arkitektur, mennesker og hverdagsliv. 

Åpningstider:
Lørdag 10/2/24 –  kl.12-16
Søndag 11/2/24 – kl.12-16
Lørdag 17/ 2/24 – kl.12-16
Søndag 18/2/24 – kl.12-16

Salongen ønsker velkommen til “Vargtimen” med Sveinung Nygaard og Kirsten Opstad.

Åpning fredag 3/11 kl 18-20

//

Sveinung Nygaard skriver at konseptet er å bringe naturen inn i visningsrommet, for å påminne og forsterke hvor viktig og sårbar naturen er for menneskenes eksistens. 

Han har invitert Kirsten Opstad med på utstillingen som vil vise et par objekt. Opstad har nettopp flyttet hjem til Rogaland, og er kjent for sine utstillinger bl.a. på Hå gamle prestegard, Sandnes kunstforening og Bryne kunstforening. Hun har også et nært forhold til naturen i sitt kunstnerskap

Nygaard vil vise tre serier med tegninger, og en del objekter som kommer fra, eller har tilknytning til naturen, for å skape en ubalansert balansert opplevelse. 

I serien Spor har Sveinung påført olje og vann via ormebregner, og blod via kvister til papiret. Tegningene som har et format på 70 x 100 cm, er produsert høsten 2022. Fra Spor ble laget og frem til nå, har verkene endret karakter. De lever som naturen selv. Motivene utvides og sjatteringene får flere nyanseforskjeller.

Skog har Nygaard tegnet med store kullbiter som han har funnet fra to leirplasser i Eskelandsskogen. Skog er produsert våren 2023, og har et format på 100 x 70 cm.

Verkene er laget impulsivt og heftig, der kullet til dels er skrapet og slått inn i papiret. Et eksemplar fra serien, Skog 2023/2, er i tillegg påført et lag med olje.

I høst har Sveinung arbeidet med en serie mindre tegninger i ulikt format, der han utforsker utfordringen med å blande vann og olje på papir, sammen med akryl og fargepigment. 

Tittelen Vargtimen, kommer av at Nygaard hver natt før skoledag, sjelden ellers, våkner rundt halv fire med kreative løsninger og ideer.

//

Øvrige åpningstider:
Lør/Søn kl 12-16
Utstillingen står til 5/11/2023

Salongen inviterer til åpningen av Espen Pedersens utstilling “Cuts” fredag 10/11/2023 klokken 19-21.

//

‘Cuts’ er en intim visuell utforskning inn i dybden av selvoppdagelse. I en gåtefull performance for kameraet smelter sårbarhet, personlige kamper og indre strid sammen i et forlokkende, nesten fetisjistisk uttrykk.

I kjernen av dette ligger et ritual av metamorfose – kuttingen av hår, en symbolsk avskjæring av fortidens byrder, men også et symbol på gjenfødelse. Inni kokongen av et svakt opplyst rom fanger kameraet hvert øyeblikk av akten.

Tidens lineære natur stokkes om etterhvert som fortellingen utfolder seg. Tiden går baklengs, og en forstyrrende åpenbaring kommer frem – at selv når lokkene av hår kuttes av hodet, dukker nye lokker opp. En uhyggelig påminnelse om at vi kan ikke kutte av det som har vært; våre byrder er en uatskillelig del av vår eksistens.

I ‘Cuts’ blir den enkle handlingen med å klippe hår til en metafor for livets kompleksiteter. Mysteriet ligger i de urokkelige båndene som binder oss til vår fortid. Arr og byrder vi bærer er permanente, vevd inn i selve essensen av vår eksistens. Saksbladet kan kutte, men fortiden vedvarer, hvisket inn i hvert eneste hårstrå. Flukten synes bare å være en illusjon i labyrinten av vår egen tilværelse.

//

Espen Pedersen (født 1988) er basert i Stavanger og utdannet med Bachelor og Master i kunst fra Kunstakademiet – Institutt for kunst ved KMD, UiB. I sitt kunstneriske arbeid utforsker Pedersen sinnstilstander og kroppens tilstedeværelse i et atmosfærisk, minimalistisk og abstrakt uttrykk. Med utgangspunkt i performance for kamera undersøker han det vakre og det frastøtende, i spenningsfeltet mellom maskulinitet og femininitet. Ved å bruke lag av lyd og videoprojeksjoner søker Pedersen å forvandle det fysiske rommet til et mentalt rom der kropp og sinn kan bevege seg ut i foruroligende atmosfærer.

www.espenpedersen.com
www.instagram.com/espenpedersen/

//

Øvrige åpningstider:
Lørdag & Søndag 12-16
Torsdag & Fredag 15-19
Ellers etter avtale
Utstillingen står frem til 19. november 2023

Salongen inviterer til utstillingen “En alternativ virkelighet” av Sigmund Sørby 

UTSTILLINGSÅPNING med musikalsk innslag av Parkinsonkoret
Fredag 27.oktober 2023 kl 18-20

Program 

17.45 – Dørene åpner

18.00 – Introduksjon av Salongen og Sigmund

18.05 – Musikalsk innslag av Parkinsonkoret

18.20 – Åpen utstilling

20.00 – Utstillingen stenger

//

Fanget

i et dysfunksjonelt hylster

noen ganger usynlige

aldri imaginære

spenninger

stopper

en naturlig respons

ubevisst fremmedgjort

ute av stand til å agere etter artens relasjonsmønster

Sigmund Sørby fikk diagnosen Parkinson i 2011. Han begynte straks å male bilder fordi det var en aktivitet som ikke lot seg kombinere med sykdommen, ifølge nevrologen. Utstillingen viser en serie av selvportrett og motiver av indre og ytre landskap, med forskjellige aspekter av hvordan han opplever sykdommen.

//

Sigmund Sørby er selvlært innen malerkunsten og har utviklet sin egen tilnærming til maleriet gjennom sine fysiske begrensninger. Han reflekterer rundt sin opplevelse av å leve med Parkinson-diagnosen, som kommer til uttrykk gjennom sorg og humor. Ved å dele sine erfaringer gir han oss et unikt innblikk i hvordan det kan oppleves å være i en kropp som ikke lenger er det den var.

Øvrige åpningstider:
Lørdag/søndag 12-16
Utstillingen står frem til 29.oktober 2023

Salongen inviterer til utstillingen “Byller: Utholdenhet gjennom en syklus av vansker” av Emil Grødeland 

UTSTILLINGSÅPNING : Fredag 20.oktober 2023 kl 19-21

I “Byller: Utholdenhet gjennom en syklus av vansker” ønsker jeg å uttrykke den kampen mange av oss opplever med kroppene våre, mentalt og fysisk. Enten du er rammet av mental sykdom, eller at kroppen rett og slett ikke lar deg gjøre hva du ønsker, så har jeg skapt disse “byllene” for å legemliggjøre disse frustrasjonene.

Hver person har sin egen, unike, indre kamp inne i seg selv, akkurat som hvert av maleriene i prosjektet viser forskjellige situasjoner laget av disse sykelige formene. De fester seg til personen og hindrer dem i å bevege seg, og til dels fungerer de nesten som korrupte puter som sluker dem. Jeg ønsker å vise frem stadier i denne kampen og bringe det som er inni oss til overflaten.

Utstillingen er støttet av Stavanger kommune, Kunstskolen i Stavanger, Trafo og Nortura 

//
Emil Grødeland er tidligere student ved Kunstskolen i Stavanger og studerer nå ved Kunstakademiet i Bergen (KMD). I sitt kunstnerskap utforsker han samspillet mellom det indre og det ytre, med en spesiell fascinasjon for ytterpunktene i menneskers mentale og kroppslige tilstander. Ekstase og angst, mennesker tynne som fyrstikker eller store som fjell, og generelt mennesker som kanskje ikke passer inn i samfunnets forventninger. Han tar utgangspunkt i refleksjoner rundt egne følelser og erfaringer for å formidle dette til omverdenen.

Øvrige åpningstider: 
Lørdag 21. oktober kl 12-16
Søndag 22. oktober kl 12-16

Salongen visningsrom og atelierfellesskap er et kunstnerstyrt visningsrom og holder til på Storhaug i Stavanger. Salongen inviterer profesjonelle kunstnere og kunsthåndverkere til å søke utstillingsplass i Salongen visningsrom som vil vist 5. til 28.april 2024.

Alle kunstneriske utrykk er velkommen.

Søknadsfrist 15.desember 2023

Man kan søke om enten separat, duo eller gruppeutstilling.
Lokale, nasjonale og internasjonale kunstnere er velkomne til å søke.

Søknaden sendes i én PDF til ssalongen@gmail.com med kort prosjektbeskrivelse og relevant bildemateriale og merkes med “Open Call Salongen 2024”.

Hva Salongen tilbyr:
• Utstillingsperiode på 4 uker
• Monteringsstøtte og hjelp med egen kuratering
• Promotering og formidling
• Galleriet tar 20 % provisjon ved salg.
• Honorar
• 5% til BHKs hjelpefond ved salg over 2000
.

Spørsmål:
Ved spørsmål om søknaden eller utstillinger i Salongen visningsrom & atelierfellesskap vennligst kontakt ssalongen@gmail.com

Vi ønsker velkommen til en utstilling til minne om Sanne Eikeland Nilsen. Åpning 14. juli klokken 19-21.

Sanne Eikeland Nilsen (1993-2023) var en norsk kunstner og kunststudent ved Kunstakademiet i Bergen. I Mai 2023 skulle hun uteksamineres fra bachelorprogrammet, og til høsten skulle hun starte på mastergrad ved Kunstakademiet i Bergen. Hun har også tidligere studert ved Kunstskolen i Rogaland. 

Sanne arbeidet hovedsaklig med tegning, maling og keramikk, men også tekstil og tekst. Arbeidene hennes er sentrert rundt temaer knyttet til selvet i møtet med andre, sosiale forbindelser og konsekvensene av forbindelse og avvisning. Hun arbeidet mye med portretter av indre og ytre aspekter av henne selv, men også hvordan selvet kommuniserer – eller mislykkes i å kommunisere med – sine omgivelser. Derfor har utstillingen fått navnet «Portraits of a mind», etter et av hennes verk som ble stilt ut på hennes første soloutstilling, Woman Creates Very Strange Self Portraits, Calls it Art, i Salongen i 2021. 

I minneutstillingen viser vi et variert utvalg av Sannes arbeider, og tar sikte på gi et helhetlig inntrykk av hennes virke. Du kan blant annet se «You Are Ours Now (Shaking Stem)» som ble stilt ut på Bachelorutstillingen 2023: Kissing Smiley With Kind Eyes, Kunstakademiet i Bergen, «soft circle: feed the safe» som ble stilt ut på After School Special Morphogenesis, Bergen Kunsthall i 2023 og «Selvportrett som maler» som ble stilt ut på Bergen Assembly 2022, i tillegg til en rekke andre malerier, keramikk og skulpturer. 

Åpningstider:
Mandag-fredag: 17-19
Lørdag-søndag: 12-16
Utstillingen står til 23. juli